最近都在思考一个问题，如何能真正地把祖传的中国舞精髓与我们的马来西亚文化相拼融，不做作又不歪离？

中国传来的舞蹈(包括民族与古典舞)我统称中国舞，在马来西亚华人创作的舞蹈我们叫华族舞，但人称的‘华族舞’与‘现代华族舞’好像并没有形式上的区别，那是否中国舞以外的“华人”舞蹈都可纳为华族舞蹈？ 当然我们可以用‘华族舞蹈’这词来归纳我们所有的‘马来西亚的华人的舞蹈’(因为好像除了我们马来西亚之外没有别人在用了，如不对请纠正 )，前提是，如果，很多人都沿用这种模式。

那么接下来，可以思考或比较的也许就有：以华人文化为出发点但加入现代舞蹈技巧的‘现代华族舞蹈’，与以现代舞蹈技巧为主体但加入华人文化元素的‘现代舞’了。中国舞，好像在其发展的历史上都很少有与这两种形式有交集(除了古典舞的基本元素外)，就算有尝试也很难跳出‘不伦不类’的框框。

也许硬生生把中国舞套在马来西亚文化里会有点牵强，因为毕竟那不是我们在这里土生土长的一种文化。但推广中国舞本身并没有问题，只要我们能认清我们在接触的、在传授的中国舞在我们自身的文化里扮演着怎么样的角色。或许比较贴切的问题是，我们该如何发展或创造出属于我们、与我们时代、生活有较密切关系的舞蹈？ 哪一些中国舞蹈的本质、理念是我们还可以延续、发展、创作的？在我们还在一味追求‘越中国越好’的同时，是否也可以探索‘还有什么可以留下’？

我并没有答案，冒出来的问题也很抽象，但就是感觉这些问题好像越来越贴切，越来越值得去探讨。。