最近一直在作思考，到底我们马来西亚该以怎么样的一种形式去发展适合我们、属于我们的华族舞蹈体系。我不敢作前卫的设定，因为这其中牵涉了很多团体、很多前辈，他们在开辟的一路上作出了很多很多各方面的贡献，我没有资格抹杀他们的努力，更没有权力设限所谓的‘我们的’华族舞蹈。我只能以我微薄的知识，靠我个人的观察，作出一些设想，行则通，不行则罢。

我曾提起过我认为的华族舞蹈在这里的‘窘境’，再看看其他民族，似乎他们的处境或多或少也都雷同。如果说，以马来西亚作为地理设限，马来人的传统舞蹈是马来舞，华人的传统舞蹈是华族舞，印度人的传统是印度舞，这是我们规划种族作出的一种设定。但是，有多少程度马来传统舞是土生土长的马来舞？不用说，华族舞与印度舞也不一定是。

比如说，马来西亚的传统印度舞与印度的传统印度舞不一定相同；同是马来人在马来西亚与印尼，舞蹈风格也各有特色；这些受后天、地理、人文等因素影响，不相同也情有可原。又比如芭蕾舞，同样作为‘进口’舞蹈，在传人菲律宾与传人马来西亚、泰国等不同的国家也又有不同的发展结果。该说他们各自在原有的基础上创造了属于自己的风格了么？同是‘bras bas’可有时又能看出其各不同的本民族韵味。

所以我们该知道，不能说华族舞蹈若加上‘本土特色’就是加入马来舞蹈动作元素，或是马来民族风格在里面。每一种舞蹈形式(包括传统舞蹈在内)都一直在发展、无形中改变，不用刻意添加，我们所呈现的其实已经就很自然地就是属于我们的、但又有别于其他区域、民族的舞蹈风格。就好像语言也是这样，不用刻意改变，我们一开口说话别人凭口音都认得出我们说的是‘马来西亚华语’ 。那一些所谓的民族风格原来早就镶在我们的血液里我们的骨子里了。

如果这个说法可以成立，那么我们大可不必费劲研究怎么样创造属于我们自己的华族舞蹈，只要我们学习并保住基本的古典舞特征，其独特的韵律、风格，一出手，一抬头，我们都已在‘马来西亚化’(除非经过刻意地揣摩和训练，否则我们又如何做到马来西亚纯中国古典舞呢？)

就比如那一天，观看了ASWARA的传统舞之夜的演出，发现一些传统舞蹈的感觉与风格都某种程度上与自己以前所接触过、看过的有所不同。这不一定是说他们的动作不对，而是我觉得经过时间的沉淀、酝酿，以及他们一路上所接触过的舞蹈，已无形中改变了过去的，成立了一种属于他们的、这一代的、马来西亚的传统舞蹈，这不一定只是可能教师在传授时对风格作了改变，舞者们自己血液里、骨子里的习性也许都参与了这一些微妙、细小的改变。。

当然，没有好的根底就无法谈上演变，不掌握好基础风格只会彻底地‘改变’原有的特征，这是不被期许的。所以说，传统的风格训练还是必要的，但在我们顾着‘改变’ 、‘创新’ 之余 ，是否也该把如何‘保持’ 加入研究去，也许那才是较实际的发展‘我们的舞蹈’ 的方法。。这是我现在心里的一些想法，有待更深层的思考。。。