一篇无声的观摩会点评——一则关于舞蹈比赛与舞蹈生态的公开短论

一直不喜欢上台持麦点评,是因为临场组织语言并不是我目前这副身体特别擅长的工作。要怎样把当下最真实的感受具象化、文字化,并尽可能完整地表达,我一直还在学习的路上。那些已发生过的历史(或我称“事故”)既无法重来,也不必刻意遮掩。只盼以下这份延时抵达的心声,依然能够留下印记、抵达远方。

用你的身体,说我的舞

一份观后感的最佳书写入口是什么、一个舞蹈制作的最佳判断依据是什么,是我近日的思考题。我没想带着过去的判断依据去整理我的思路,在这场由身体历练丰厚的现代舞者所呈现的独舞演出里,我也慢慢地摸出了一种同为舞蹈身体工作者或可持续应用的鉴赏逻辑。——身体语言(表达/可阅/相关)性,是一套传达编舞者与舞者情绪的媒介,而‘连接’(engagement)与话题之延伸(又名‘感染力/记忆点/共鸣’)的价值,也许比其视觉美学的评价,更具意义。至少对今日的我而言。

蓝海游记

那是一个带有蓝天灰云的周日上午,我把自己交给飞机,从吉隆坡过渡到了槟岛,准备赴一场身体与感知的飨宴。 4.30pm。在我走入那个私人的露天表演场所时,就已有表演者在各处用蓝色粉末在地上涂抹,像是在进行某种仪式,也像是在与观众画出/拉近距离。在这个有点像四合院格局的场地中间,徜徉着一片长方形的绿地,有的舞者在绿地周边的石灰地上涂抹,有的则在绿地上自我探寻。音乐人 Kent 也穿梭其中并格外专注地在观察每一位表演者的行为,他像是个能量吸允者也像是个信息采集者,正用其犀利的眼神捕捉所有可取的信息,以便在接下来的时间里消化、琢磨与释放。仅凭他个人的一张口和一双手,他玩出像是一band人 (与物) 齐发的各种声音。‘要做到像鸟声但不是鸟声’ 他后来说。他的音乐密而不漏,像有一种迷魂力量也像是一种胶囊,把我们都包围和凝固在这个独有的时空,与现场的舞者身体来个直击交战,彼此所迸发出来的能量和乐趣无所遁形。